Dienstag, 30. September 2014

Corso di Formazione orchestrale

I FILARMONICI VENETI
PRESENTANO
YOUNG SALIERI CHAMBER ORCHESTRA
CITTA’ DI LEGNAGO
CORSO DI FORMAZIONE ORCHESTRALE 2014 – 2015
LABORATORIO TEATRO OPERA INFANZIA
LABORATORIO LIRICO E CORO VOCI BIANCHE

Parallelamente all'attività concertistica e discografica, l’Associazione I Filarmonici Veneti promuove un "Corso di Formazione Orchestrale”.
Il Corso è riservato a giovani musicisti di età compresa tra i 13 e i 23 anni. A discrezione della direzione potranno essere ammessi ragazzi di età superiore o inferiore.

Il Corso riguarderà i seguenti strumenti:
violini, viole, violoncelli, contrabbasso, flauto, oboe, clarinetto, fagotto, corno, pianoforte, chitarra

I candidati potranno iscriversi anche ai laboratorio individuali di
Violino, Viola, Violoncello, Contrabbasso, Flauto, Clarinetto, Oboe, Fagotto, Corno, Chitarra, Pianoforte

Si propongono inoltre i seguenti Laboratori Musicali:
Canto Lirico - 11 ai 20 anni
Coro Voci Bianche - 8 ai 15 anni
Opera Infanzia - 8 ai 15 anni ( corso di teatro musicale – messa in scena di opere per ragazzi)
Laboratori didattici strumentali per tutte le età:
Clarinetto , Violino, Violoncello, Flauto traverso, Oboe, Corno, Fagotto, Tromba,

Laboratorio di Musica d’insieme
YOUNG SALIERI CHAMBER ORCHESTRA
CITTA’ DI LEGNAGO
Età 13- 23 anni:

Musica d’insieme e Clarinetto M°Massimo Santaniello
Violino M°Glauco Bertagnin
Violino M°Erica Fassetta
Violoncello M°Giovanni di Costanzo
Flauto Traverso M°Alessio Preosti
Fagotto M°Matteo Scavazza
Oboe M°Alessandro Rauli
Corno M°Imerio Tagliaferri
Fisarmonica Gianni Fasetta
Laboratorio Opera Infanzia Teatro
REGISTA M° Agostino Taboga
Laboratorio Canto Lirico e Coro Voci Bianche
M° Paolo Antognetti

L’attività di studio dell’orchestra si articolerà in quattro incontri mensili. Gli incontri sono previsti il sabato pomeriggio e domenica dalle 15,30 alle 19,30 a Legnago presso la sede di Villa Stopazzolo e/o presso uno dei teatri di Legnago. L’attività inizierà sabato 7 novembre 2014 fino a giugno 2015. Si alterneranno prove a sezioni, a pieno organico e incontri di musica da camera.
Durante le prove, oltre alla concertazione delle opere sinfoniche in programma, verrà posta particolare attenzione alle problematiche tecnico – esecutive ( colpi d’arco, vibrato, intonazione). Sono previsti concerti, prove aperte, partecipazione a festival europei.
Le domande di partecipazione dovranno pervenire entro il 20 ottobre 2014 inoltrate via mail all’indirizzo segreteria@associazionefilarmonici.it, o iscrivendosi direttamente online sul sito www.associazionefilarmonici.itcorredate da curriculum. I corsi orchestrali sono rivolti principalmente a ragazzi con una preparazione musicale già avviata da almeno due anni.

SEDE DEL CORSO DI FORMAZIONE ORCHESTRALE CASSA PADANA VIA MARSALA 30 LEGNAGO (VR) ENTRATA DI VIA ROMA

IL CORSO HA UN COSTO MINIMO ANNUALE DI PARTECIPAZIONE CHE POTREBBE DIVENTARE ZERO SE IL MINISTERO LA REGIONE E ALTRI ENTI DELIBERANO IL CONTRIBUTO RICHIESTO.
E' OBBLIGATORIA LA TESSERA SOCIALE DELL'ALUNNO E DEL GENITORE/I
Per info dettagliate scrivete una email oppure chiamate al 3346888112
- See more at: http://associazionefilarmonici.teamartist.com/events/corso-di-formazione-orchestrale/#sthash.G70rkewd.dpuf


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Samstag, 27. September 2014

La máquina de escribir. L. Anderson. Dir: Miguel Roa. Máquina de escribi...

Die Schreibe Maschine / the typewriter / la machine à écrire

Donnerstag, 25. September 2014

XIII Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra

Welcome
I wholeheartedly believe that music truly is the universal language of beauty, capable of uniting men of good will throughout the world, prompting all to turn their gaze heavenward and open their hearts to the absolute Goodness and Beauty emanating from God the Father*

These few words spoken by Pope Benedict XVI are a beautiful reflection of the raison d’être of the Fondazione Pro Musica e Arte Sacra, promoter of the International Festival of Sacred Music and Art, this year in its twelfth edition. It is our intention that all those who participate in the Festival experience the unique opportunity of receiving His Holiness’s wishes. Our Autumn Festival brings together outstanding artists, first and foremost, the Festival’s Orchestra-in-Residence, the Vienna Philharmonic, in performances of sacred music within the extraordinary setting of Rome’s Patriarchal Basilicas. Here, all manifestations of creative genius, which have since time in memoriam striven towards the pursuit of divine perfection, reunite with a highly personal spiritual perception of the individual seeking the divine within himself.

Not only does the Festival enable those who are involved achieve personal, spiritual and cultural enrichment, it is also a vehicle for thanking the supporters of the Fondazione Pro Musica e Arte Sacra. The Foundation can, with their financial support, fulfil its remit aimed at the promotion of sacred music and preservation of an artistic heritage that belongs to all mankind.

Senator. Dr. h.c. mult. Hans-Albert Courtial

General President of the Fondazione Pro Musica e Arte Sacra
Knight of the Grand Cross of the Order of Merit of the Italian Republic
Ambassador for Rome in the World

Download of the volume "L'Arte salva l'Arte, Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra, October 29 - November 10, 2013" (English version from page 147) Download

Download of the volume “L’Arte salva l’Arte, Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra, November 2-13, 2012” Download

Download of the volume “L’Arte salva l’Arte, Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra, October 26-30 and November 5-6, 2011” Download

Download of a detailed presentation of the Foundation’s activities (from the volume “L’Arte salva l’Arte”, Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra 2010). Download

Fondazione pro Musica e Arte Sacra
Via Paolo VI n. 29 (Piazza S.Pietro)
00193 Roma – Italia

Tel. 0039-06-6869187
Fax 0039-06-6873300

dir@promusicaeartesacra.it

Donnerstag, 18. September 2014

Internationale Meisterkurse / Masterclasses Montepulciano

Palazzo Ricci

Accademia Europea di musica e Specttacolo

via Ricci 9 - 11

53045 Montepulciano (SI)

Tel: + 39 0578 75 60 22

Fax: + 39 0578 71 54 91

emai.: info@palazzoricci.com

www.palazzoricci.com

Prof. Dr. Werner Lohmann

Artistic Director of the Academy

Violine: Prof. Christoph Poppen 28.09 - 05.10. 2014

Gesang: Prof. Thomas Heyer 05.10 - 12.10. 2014

Terms of Payment for Master Classes:

Regular: 400 Euros Participation fees per week (passive: 200 Euros) plus 50 Euros registration fee
Students: 200 Euros participation fees per week (passive 100 Euro)
25% reducction of fees when applying for 2 courses or more
The member of participant is limited to 12
Accomodation in self-catering apartments in Montepulciano ( from 24 Euro)
The participant fee includes use of internet, photocopying and printing facilities as well as wine tasting of the Vino Nobile di Montepulciano.

Mittwoch, 17. September 2014

CREMONA (Italia)

El testamento de Stradivari, reclamo de Mondomusica Cremona 2014

Jordi Pinto - 17/09/2014

Del 26 a 28 de septiembre podrá verse el testamento original de Stradivari en la nueva edición de la feria internacional de luthería clásica de Cremona.

Testamento Stradivari © Archivio di Stato di Cremona

A pesar de que las entidades oficiales van al unísono en la organización de este importante evento anual, (CremonaFiere, il Comune, la Provincia, la Camera di Commercio, il Museo Civico, il Museo del Violino, il Teatro Ponchielli, la Scuola Internazionale di Liuteria, l’Archivio di Stato, l’Associazione Concordia, la Scuola Diocesana di Musica Sacra “D. Caifa”, la Facoltà di Musicologia y l’istituto Monteverdi) sigue habiendo un claro divorcio entre luthieres y estamentos en la forma de como enfocar la feria, según ya hablamos de ello en un artículo anterior publicado en docenotas.com.

Los luthieres que tiene taller propio y establecido en la misma Cremona siguen con su negativa a entrar en el recinto ferial y exponen en casa durante la feria. Otros luthieres que no son de Cremona reservan espacios comerciales o conciertan citas en el hall del hotel donde se hospedan.
También siguiendo una tónica general de recortes en el presupuesto de la organización de eventos y exposiciones simultáneas a la feria, este año tampoco habrá ninguna gran exposición de instrumentos de primera fila, ni sus consiguientes catálogos que siempre han sido una auténtica maravilla a precios razonables.
En lugar de exponer instrumentos este año se expondrá como reclamo el documento original del auténtico testamento de Antonio Stradivari, cedido para el evento por parte del Archivio di Stato di Cremona, que es el ente que lo custodia y donde fue descubierto en el año 1999 por los expertos Carlo Chiesa y Duane Rosengard:
El taller para Francesco, pocas posesiones para el imprudente Omobono y ni un solo sueldo a los otros tres hijos que prefirieron los votos eclesiásticos a la profesión de luthier. Mientras que al otro hijo, Paolo, con gran visión para los negocios, recibe en herencia el patrimonio económico con el fin de desarrollar el comercio de los instrumentos.
Stradivari redactó el testamento a partir del día 29 de enero del 1729, pero murió 9 años más tarde, en 1737 a la edad de 93 años.

Robert Freeman

Robert Freeman: Estamos ante una crisis de la música clásica, las escuelas actuales no están construyendo audiencias Robert Freeman, autor del libro “La crisis de la música clásica en Estados Unidos”, alerta sobre un futuro incierto en el ámbito de la música clásica, en el que se está educando a los músicos en su carrera artística, pero no así a la audiencia, cada vez más escasa. Freeman busca en este libro aportar soluciones ante el exceso de oferta de músicos, un excesivo número de titulados cada año en este sector, y poca demanda. El autor aboga en sus reflexiones también por la incorporación de nuevas tecnologías al estudio de la música clásica; “hay que equipar a los estudiantes con nuevos medios de estudio y comunicación que agilice la capacidad de análisis necesario para tener éxito en una escena musical continuamente cambiante”. Robert Freeman lanza un “aviso” en este libro, alertando de la mala gestión y proyección de los nuevos músicos: “las universidades están preparando a los estudiantes para una vida laboral con orquestas sinfónicas, pero éstas apenas tienen futuro, la mayoría de ellas se encuentran en problemas financieros”. Robert Freeman: Estamos ante una crisis de la música clásica, las escuelas actuales no están construyendo audiencias Robert Freeman, autor del libro “La crisis de la música clásica en Estados Unidos”, alerta sobre un futuro incierto en el ámbito de la música clásica, en el que se está educando a los músicos en su carrera artística, pero no así a la audiencia, cada vez más escasa. Freeman busca en este libro aportar soluciones ante el exceso de oferta de músicos, un excesivo número de titulados cada año en este sector, y poca demanda. El autor aboga en sus reflexiones también por la incorporación de nuevas tecnologías al estudio de la música clásica; “hay que equipar a los estudiantes con nuevos medios de estudio y comunicación que agilice la capacidad de análisis necesario para tener éxito en una escena musical continuamente cambiante”. Robert Freeman lanza un “aviso” en este libro, alertando de la mala gestión y proyección de los nuevos músicos: “las universidades están preparando a los estudiantes para una vida laboral con orquestas sinfónicas, pero éstas apenas tienen futuro, la mayoría de ellas se encuentran en problemas financieros”.

Robert Freeman: We are facing a crisis of classical music, today's schools are not building audiences Robert Freeman, author of "The crisis of classical music in the United States," warning of an uncertain future in the field of classical music, which is educating musicians in his career, but not to the audience, increasingly scarce. Freeman seeks in this book provide solutions to the oversupply of musicians, too many graduates each year in this sector, and low demand. The author also argues in his reflections by the incorporation of new technologies to the study of classical music; "We must equip students with new media and communication studies to expedite the analytical skills necessary to succeed in an ever-changing music scene." Robert Freeman throws a "notice" in this book, warning mismanagement and projection of new musicians: "universities are preparing students for working life with symphony orchestras, but they have little future, most of them in financial distress. "Robert Freeman: We are facing a crisis of classical music, today's schools are not building audiences Robert Freeman, author of "The crisis of classical music in the United States," warning of an uncertain future in the field of classical music, which is educating musicians in his career, but not to the audience, increasingly scarce. Freeman seeks in this book provide solutions to the oversupply of musicians, too many graduates each year in this sector, and low demand. The author also argues in his reflections by the incorporation of new technologies to the study of classical music; "We must equip students with new media and communication studies to expedite the analytical skills necessary to succeed in an ever-changing music scene." Robert Freeman throws a "notice" in this book, warning mismanagement and projection of new musicians: "universities are preparing students for working life with symphony orchestras, but they have little future, most of them in financial distress. "

PROGRAMA
7-13 septiembre 2015

LUNES 7

Clases Magistrales - Ensayos abiertos - Ciclo Jóvenes Músicos

MARTES 8

Clases Magistrales - Ensayos abiertos - Ciclo Jóvenes Músicos

MIÉRCOLES 9

Clases Magistrales - Ensayos abiertos - Ciclo Jóvenes Músicos

JUEVES 10

Magistrales - Ensayos abiertos - Concierto oficial Inauguración

VIERNES 11

Clases Magistrales - Ensayos abiertos - 2 Conciertos oficiales

SÁBADO 12

Clases Magistrales - Ensayos abiertos - 2 Conciertos oficiales

DOMINGO 13

Clases Magistrales - Concierto con alumnos de las clases magistrales - Concierto oficial Final

Development Assistant

London

Orchestral jobs are listed for free thanks to our partnership with the Association of British Orchestras

Posted:: 12th September 2014
Organisation:: Academy of St Martin in the Fields
Department:: Development
Salary:: £18,000 – 20,000 per annum, depending on experienc
Closing Date:: 29th September 2014

The Development Assistant role is a key part of the Development Team, consisting of a Head of Development and a Development Manager. This post will be responsible for helping the team to implement the fundraising strategy and ensure the successful delivery of targets across; Individual Giving, Corporate Partnerships, Trusts and Foundations as well as a busy eventing schedule.

This is an exciting opportunity for an individual who is keen to develop or further their career in arts fundraising and who also has an interest in marketing and communications.

How to apply:
Please see asmf website for full job description.
Please apply with a CV and covering letter by email to patrickmcentee@asmf.org
Closing Date for Applications: 10am, 29 September
First round of interviews will take place on 1 October

Dienstag, 16. September 2014

Master-classes

Le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris

Nombres de grands artistes et pédagogues français et internationaux sont invités, dans le cadre de master-classes, à partager leur savoir et transmettre leur passion. Un apprentissage requiert de tels échanges entre artistes confirmés et artistes en devenir. Cette richesse du Conservatoire est un atout essentiel de la formation. Parmi ces invités figurent des personnalités musicales invitées par la Cité de la musique, partenaire privilégié du Conservatoire en matière d'insertion professionnelle.

Ces master-classes sont organisées avec le soutien de la compagnie Financière Chevrillon et avec le soutien de la Fondation Meyer pour le développement culturel et artistique.

Les master-classes sont destinées en priorité aux élèves du Conservatoire. Certaines sont toutefois ouvertes au public. N'hésitez pas à vous renseigner au 01 40 40 46 47 pour obtenir ces informations et vous tenir au courant des mises à jour de ce calendrier.

Programme

Marc VALLON

basson

vendredi 19 septembre
10h-13h et 14h 30-17h 30

Wladimir WEIMER

basson

mardi 23 septembre et samedi 4 octobre
23 septembre – 11h-15h – salle ?
4 octobre – 14h-20h – salon Vinteuil

Theresa LEONARD / Phill BROWN

Forum FSMS

lundi 20 et mardi 21 octobre – Espace Fleuret
mardi 21 octobre – Espace Fleuret

Quatuor EBENE

musique de chambre

vendredi 24 et samedi 25 octobre
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salles Ravel et Vinteuil

Janina BAECHLE

chant

lundi 3 au vendredi 7 novembre
11h-13h et 14h 30-17h 30 – salle Ravel

Jimmy COBB

batteur/jazz

mercredi 5 au vendredi 7 novembre
master class non publique
concert public : vendredi 7 novembre à 19h – salle d’art lyrique

Barry COCKCROFT

saxophone

lundi 10 novembre
10h-14h – salon Vinteuil

Margreet HÖNIG

chant

lundi 10 au vendredi 14 novembre
11h-13h et 14h 30-17h 30 – salle Ravel

Laurent PEZIERE / Dirk HIRTHE

tuba

jeudi 13 au samedi 15 novembre
« rencontre autour du tuba français et allemand : travail sur les traits d’orchestre du répertoire de l’opéra »
10h-13h et 14h 30-17h 30 – Plateau 2 (13 et 15 novembre) et plateau 5 (14 novembre)

Davitt MORONEY

clavecin

lundi 17 et mardi 18 novembre
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salon Vinteuil

Gary HOFFMAN

violoncelle

lundi 24 et mardi 25 novembre
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salle Ravel

Pedro EUSTACHE

flûte/musique du monde

mercredi 10 décembre
14h-17h + concert à 19h – salle d’Orgue

Quatuor EBENE

musique de chambre

mardi 16 et mercredi 17 décembre
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salles Dukas et Ravel

Guy REIBEL

composition - « autour du concert électro »

lundi 5 janvier : 10h-13h et 14h-18h – salle 237 + studios de travail
vendredi 9 janvier : générale et concert – Espace Maurice Fleuret

Marc DUCRET

guitare/jazz

mercredi 7, jeudi 8 et vendredi 9 janvier
10h-13h et 14h 30-17h 30, plateau 6 (master class non publique)
concert : vendredi 9 janvier – 19h – salle d’art lyrique

Quatuor EBENE

musique de chambre

jeudi 22 et vendredi 23 janvier
10h-13h et 14h 30-17h 30
22 janvier – salles Emmanuel et Chopin
23 janvier – salle Chopin et salon Vinteuil

Lorenzo GHIELMI

orgue « répertoire italien »

mercredi 4 et jeudi 5 mars
4 mars : 9h-12h et 14h-18h – salle 202
5 mars : 9h-12h et 13h 30-15h 30 – salle 202

Joëlle LEANDRE

improvisation

jeudi 5 et vendredi 6 mars
10h-13h et 14h 30-17h 30 – Espace Maurice Fleuret
concert : vendredi 6 mars : 19h – Espace Maurice Fleuret

Atar ARAD

alto

lundi 9 au mercredi 11 mars
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salle Ravel

Radovan VLATKOVIC

cor

vendredi 13 et samedi 14 mars
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salle Ravel

Kurt ROSENWINKEL

guitare/jazz

mardi 24 au vendredi 26 mars
10h-13h et 14h 30-17h 30 – plateau 6 (master class non publique)
concert : vendredi 26 mars – 19h – salle d’art lyrique

Quatuor EBENE

musique de chambre

jeudi 26 et vendredi 27 mars
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salles Ravel et Dukas

Yuzuko HORIGOME

violon

mercredi 8 au vendredi 10 avril
10h-13h et 14h 30—17h 30 – salle Dukas

Ferenc RADOS

piano et musique de chambre

jeudi 9 au samedi 11 avril
10h-13h et 14h 30—17h 30 – salle Ravel

Petras RADZEVICIUS

alto

lundi 13 au mercredi 15 avril
10h-12h et 14h-17h – salle Ravel

Gary HOFFMAN

violoncelle

jeudi 16 et vendredi 17 avril
10h-13h et 14h 30-17h 30 – salle Ravel

CONTACT:

Catherine Robin

Tel: + 33 (0) 40 40 45 58

email: crobin@cnsmdp.fr

Montag, 15. September 2014

2 Pianos, 16 Hands

Toulouse les Orgues, la 19ème édition

Voici déjà dix-neuf ans que la Ville rose célèbre le patrimoine exceptionnel qu’elle abrite dans ses églises. Sans chauvinisme aucun, il est aisé de constater que Toulouse possède, bien au-delà de nos frontières nationales, la réputation de patrie de l’orgue. Cette résurrection de l’instrument-roi et de sa pratique doit beaucoup à Xavier Darasse qui, avec le soutien de Dominique Baudis, alors maire de Toulouse a engagé, dès 1976, la restauration de nombreux instruments et la construction de l’orgue des Augustins. En 1995, Michel Bouvard et Jan Willem Jansen, souhaitant poursuivre l’œuvre de Xavier Darasse, disparu en 1992, se voient proposer par la mairie de Toulouse la création d’un événement autour de l’orgue, avec comme temps fort l’inauguration du Cavaillé-Coll de la basilique Saint-Sernin. Le projet est lancé et le festival Toulouse les Orgues est inauguré en 1996. Cette année, c’est à Yves Rechsteiner de prendre le relai et la direction de cette 19ème édition de Toulouse les Orgues.

Baptiste Genniaux dans son évocatoin illustrée de l'histoire de l'orgue - Photo Classictoulouse -

Les belles salles de l’Hôtel Dieu avaient été choisies pour héberger la présentation à la presse des diverses manifestations qui composent le festival 2014. En prélude à la conférence, l’organiste Baptiste Genniaux avait préparé une petite introduction à l’histoire de l’orgue dont l’origine plonge dans les racines de la Grèce antique. Jouant sur quelques instruments reconstitués afin d’appuyer son propos à la fois pédagogique et plein d’esprit, il tient la gageure de parcourir quelques millénaires (mais oui !) en une poignée de minutes. Bravo l’artiste !

En la présence de Marie Déqué, Déléguée aux musiques, et de Francis Grass, Délégué à la culture de la Marie de Toulouse, et également de Michel Courtois, Président de l’association Toulouse les Orgues, Yves Rechsteiner a ensuite réalisé une véritable performance : présenter avec consistance, esprit et humour, l’ensemble des 41 manifestations du festival.

Placé sous le signe de « L’orgue dans la cité », cette 19ème édition rassemble dans les lieux les plus divers de la Ville rose et de sa région, plus de deux-cents artistes distribués dans des contributions tout aussi diverses de style et d’esprit.

En avant-première, le 2 octobre, The FZ Project bousculera les habitudes. En effet, Yves Rechsteiner à l’orgue et Henri-Charles Caget, percussion osent Franck Zappa, avec la participation d’une guitare électrique invitée…

La succession des événements devrait ensuite, du 3 au 13 octobre, attirer tous les publics possibles. Les grands thèmes offrent ainsi la plus large palette qui se puisse envisager, permettant à chacun de trouver son bonheur et de s’ouvrir à de nouvelles incursions musicales.

Présentation du programme du festival par Yves Rechsteiner (debout à gauche). Assis, de gauche à droite : Michel Courtois, Président de Toulouse les Orgues, Marie Déqué, Déléguée aux Musiques, Francis Grass, Délégué à la culture. - Photo Classictoulouse -

- Musique ancienne et baroque : Avec notamment Bach, Vivaldi, et la danse.

- Musique symphonique et romantique : De César Franck (par Michel Bouvard) à la carte blanche au grand Jean Guillou. Sans oublier le concert associant l’orgue de Saint-Etienne à l’Orchestre National du Capitole, dirigé par Tugan Sokhiev, ainsi que la version avec deux orgues et un immense chœur du Requiem de Fauré, sous la direction de Jean-Marc Andrieu.

- Musique actuelle et contemporaine : De Ravel à Florentz et même Hugues Dufour, avec une incursion dans Les paradis électroniques de Saåad.

- Musique traditionnelle : De l’Italie aux Pyrénées.

- Improvisations : Incontournable puisqu’il s’agit d’orgue.

- Orgue et cinéma : L’un des « musts » du festival avec Charlot et Buster Keaton, mais aussi Le cabinet du docteur Caligari.

- Cirque et théâtre : Des associations aussi inattendues que créatives.

- Rencontres d’artistes, Table Ronde : Evocations du rôle de l’orgue dans la société.

- Spectacles famille et jeune public : Pour vraiment tous publics.

- Grands récitals : Les grands noms de l’orgue seront au rendez-vous.

L’apothéose réunira, le dimanche 12 septembre de 21 h à minuit en la basilique Saint-Sernin, un bataillon impressionnant d’organistes dans un ensemble d’œuvres de compositeurs essentiellement toulousains. Cette Nuit de l’Orgue Ô Toulouse fêtera les musiciens les plus inventifs, de Darasse à Nougaro.

Deux semaines de folie musicale à déguster sans modération…

Serge Chauzy

Festival International Toulouse les Orgues

Tel: 05 61 33 76 87

www.toulouse-les-orgues.org

Samstag, 13. September 2014

La sinfónica Vigo 430 aumenta su actividad y crea un festival de música de cámara

Contará con artistas internacionales, como los violinistas Nikita Borisoglebsky y Solenne Paidassi »La temporada de abono incluye cuatro conciertos sinfónicos y uno barroco

La Orquesta Sinfónica Vigo 430 ultima los detalles de la programación de su próxima temporada, con más actividad que la anterior y una gran novedad: la creación de un festival de cámara. La agrupación da un paso más en su oferta musical, que ya incluye una afianzada temporada de abono, así como la participación en óperas y una mayor colaboración con certámenes que impulsan a las generaciones más jóvenes.
El nuevo ciclo se celebrará en los meses de febrero y marzo. La programación, que todavía no está cerrada, constará de cinco conciertos. En ellos, tocarán tanto grupos de cámara creados en el seno de la OSV430, como agrupaciones y artistas invitados. Javier Escobar, director artístico de la sinfónica, explica que, "a pesar de las limitaciones presupuestarias, podrán escucharse a grandes artistas". Ya han recibido la confirmación de "primeras figuras internacionales". Es el caso del violinista ruso Nikita Borisoglebsky, que en 2010 hizo doblete al ganar la International Fritz Kreisler Competition y la International Jean Sibelius Violin Competition, ambas, para músicos menores de 30 años. También acudirá a Vigo la violinista francesa Solenne Paidassi, que triunfó en el Concurso Internacional Marguerite Long-Jacques Thibaud de hace 4 años. Completan el cartel de artistas invitados el violoncellista alemán Isang Enders, la laureada viola navarra Isabel Villanueva y la contrabajista gallega de carrera internacional Uxía Martínez.
Escobar espera que esta sea "la primera piedra" de un festival que se consolide y crezca en la ciudad. Cuenta que la idea nació de la inquietud existente entre los músicos de la orquesta, interesados en tocar diferentes campos, y de la disposición a colaborar de artistas foráneos que conocen el proyecto de la Vigo 430, y se sienten a gusto con su ambiente y su forma de trabajar.
Por otra parte, la temporada de abono se consolida, con cuatro conciertos sinfónicos y uno barroco. Con este último, afianzan así la incursión en música histórica con la que cerraron la programación del pasado curso. El calendario arranca a lo grande, el 16 de noviembre, con la gala de celebración del centenario del hallazgo del Pergamino Vindel, que promueve el Concello de Vigo. El gran atractivo de la noche será el estreno absoluto de la sinfonía basada en las cantigas de Martín Códax que encargada al compositor vigués Juan Eiras. "Labirinto azul (I). Poemario Vindel" mezcla el sonido de la orquesta con música electrónica y las voces de la soprano Beatriz Riobó y el barítono Eliseu Mera. El programa se completa con el "Concierto para viola", de Hoffmeister, que contará con Isabel Villanueva como solista, y la "Sinfonía nº 8 ", de Dvorak. La batuta la llevará Gonzalo Berná.
Óscar Martín acompañará a la Vigo 430 en el "Concierto nº 5 para piano y orquesta", de Beethoven -conocido como El Emperador- con la que se abrirá el concierto del 11 de enero. Concluirá con la "Sinfonía nº 4", de Brahms.
Con un programa aún por cerrar, el 18 de marzo será el turno de la Orquesta Barroca Vigo 430, con Alfonso Sebastián como director invitado.
La cita del 14 de abril contará con un amplio plantel de artistas invitados para interpretar la "Sinfonía concertante para vientos", de Mozart. Viajarán hasta Vigo la flauta Julia Estévez, el oboe Roberto Baltar, el trompa Alfredo Varela y el fagot Santiago López. El director titular de la OSV430, Alejandro Garrido, actuará en esta ocasión como solista en el "Concierto para viola y orquesta", de Walton.
La temporada de abono concluirá el 22 de mayo, noche en la que los abonados serán los encargados de escoger la pieza con la que la OSV430 pondrá el broche de oro. Para abrir el programa, la violinista Leticia Moreno acompañará a la sinfónica en el "Concierto nº 5 para violín y orquesta de Mozart. Esta artista, premio "Príncipe de Girona" y "Rising Star" seleccionada por la European Concert Hall Organisation, es una de las que Escobar pone como ejemplo de la apuesta de la orquesta por los jóvenes solistas españoles que despuntan en el panorama internacional.

Dienstag, 9. September 2014

ARD-Wettbewerb 2014 Alle Teilnehmer und Ergebnisse

Stand: 08.09.2014

Auf einen Blick

Der ARD-Musikwettbewerb wird 2014 in den Fächern Klavier, Violoncello, Schlagzeug und Bläserquintett ausgerichtet. Mit einem Klick auf das entsprechende Fach finden Sie alle zugelassenen Teilnehmer, Termine und Ergebnisse auf einen Blick.
Violoncello (2. bis 12 September)
Klavier (4. bis 14. September)
Schlagzeug (1. bis 10. September)


1. Runde 2.-5.9.2014	2. Runde 6.-7.9.2014	Semifinale 9.9.2014
Amosov, Fedor / Russland	x
Bae, Jee-Hye / Südkorea
Bergs, Kristaps / Lettland
Bojanowicz, Magdalena / Polen
Broutin, Gauthier / Frankreich	x
Castro-Balbi, Alexandre / Frankreich	x
Choi, Jooyeon / Südkorea
Croisé, Christoph / Deutschland, Frankreich
Cuesta Redondo, Paula / Spanien
Duflot, Charles-Antoine / Frankreich	x
Dworatzek, Johannes / Deutschland
Eggert, David / Deutschland, Kanada	x
Enderle, Chiara / Schweiz	x
Ferrández, Pablo / Spanien	x	x
García García, Víctor / Spanien
Graham, Philip / Deutschland
Gregor-Smith, Benjamin / Großbritannien
Higham, Philip / Großbritannien
Huh, Ja-Kyoung / Südkorea
Ioniţă, Andrei / Rumänien	x	x
Johansen, Mathias / Deutschland
Julien-Laferrière, Victor / Frankreich	x
Kamimura, Ayano / Japan
Kang, Seungmin / Südkorea
Karizna, Ivan / Weißrussland
Kim, James Jeonghwan / Südkorea
Kim, Minji / Südkorea
Kim, Sol Daniel / Österreich
Klöckner, Benedict / Deutschland
Lai, Benjamin / Taiwan, USA
Lee, Hoe-Chan / Südkorea
Lee, JeongHyoun / Südkorea
Lee, Kyeong Jin / Südkorea
Lee, Mon-Puo / Spanien, Taiwan
Lee, Si Woog / Südkorea
Lee, Un / Südkorea
Lee, Yeong-Kwang / Südkorea
Moon, Woong-Whee / Südkorea
Natorp, Noé / Frankreich
Nemtsov, Mikhail / Russland
Pae, Deborah / USA
Park, Angela / USA, Korea
Park, Sung-Geun / Südkorea
Petr, Václav / Tschechien
Philippe, Bruno / Frankreich	x	x
Pulkkinen, Joona / Finnland
Radutiu, Valentin / Deutschland	x	x
Ruh, Janina / Deutschland	x
Schumann, Mark Friedrich / Deutschland	x
Selina, Sayaka / Japan/Schweiz	x
Sinkevich, Uladzimir / Weißrussland
Siranossian, Astrig / Frankreich	x
Stankovic, Nemanja / Serbien
Stepp, Jakob / Deutschland
Ungerleider, Tavi / USA
Vaigot, Yan / Frankreich
Van der Heijden, Laura / Großbritannien, Schweiz, Niederlande
Vardai, Istvan / Ungarn	x	x
von Gutzeit, Konstanze / Deutschland	x	x
Wachsmuth, Daniel / Deutschland
Weber, Anne Yumino / Deutschland
Well, Maria / Deutschland
Worlitzsch, Valentino / Deutschland	x	x
Yagubyan, Aram / Russland, USA
Zalkind, Matthew / USA
Zhilin, Alexey / Russland	x

1. Runde
4.-7.9.2014

2. Runde
8.-9.9.2014

Semifinale
11.9.2014

Finale
14.9.2014

Andreev, Igor / Russland

Asano, Sakurako / Japan

Basters, Nils Lukas / Deutschland

Chang, Sung / Südkorea

Cruz Montero, Yamile / Kuba

Fukami, Madoka / Japan

Garritson, Lindsay / USA

Gologan, Andrei / Rumänien

Gomita, Eriko / Japan

Ha, Dong-Wan / Südkorea

Han, Chi Ho / Südkorea

Han, Kyuho / Südkorea

Häring, Mario / Deutschland

Hong, Minsoo / Südkorea

Horváth, Benedek / Ungarn

Hsu, Yun-Chih / Taiwan

Hwang, Gunyoung / Südkorea

Iljin, Sanna / Finnland

Ishida, Mao / Japan

Ji, Yukyeong / Südkorea

Jung, Da Sul / Südkorea

Kammerlander, Julia / Deutschland

Khegai, Stanislav / Kasachstan

Kim, Junhee / Südkorea

Kim, Kang-Un / Südkorea

Kim, Yeseul / Südkorea

Kim, Yoo Na / Südkorea

Kojima, Kenichiro / Japan

Kondratiev, Ilya / Russland

Kozuta, Kanji / Japan

Lee, Jin-Hyeon / Südkorea

Lee, Jun Yeong / Südkorea

Lee, Min-Sung / Südkorea

Lee, Seomseung / Südkorea

Lee, Sun Ho / Südkorea

Leine, Linda / Lettland

Liculescu, Adela / Rumänien

Lu, Chenna / China

Meng, Lei / China

Mitrea, Florian / Rumänien

Nakagiri, Nozomi / Japan

Park, Seongwon / Südkorea

Pisareva, Nadezda / Russland

Sakai, Arisa / Japan

Sato, Mari / Japan

Sato, Motohiro / Japan

Shon, Eugene / Kanada

Sigier, Guillaume / Frankreich

Takagi, Ryoma / Japan

Telkov, Andrei / Russland

Treutler, Annika / Deutschland

Valentiyev, Valentin / Ukraine

Volov, Nikita / Russland

Won, Jaeyeon / Südkorea

Won, Jong Ho / Südkorea

Woo, Alan / USA

Yu, Avan / Kanada

Yu, MiHyang / Südkorea

Yu, Zenan / China

Schlagzeug /Percusion:

1. Runde
1.-.3.9.2014

2. Runde
4.-5.9.2014

Semifinale
7.9.2014

Finale
10.9.2014

Anagnostidou, Aikaterini / Griechenland

Anguas Rodriguez, Francisco Manuel / Spanien

Arney, Garrett / USA

Barceló, Victor / Spanien

Cáceres Bermejo, Carlota / Spanien

Cariano Timme, David / Portugal

Fan, Ni / China

Ferrière, Adélaïde / Frankreich

Fujit, Aya / Japan

Gerassimez, Alexej Aljoscha / Deutschland

Gläser, Richard / Deutschland

Hwang, Se-Mi / Südkorea

Kuyumcuyan, Emil / Kroatien, Türkei

Llopico Puig, Juanjose / Spanien

Losco, Clément / Frankreich

Matsukawa, Komugi / Japan

Mendelow, Garrett / USA

Mikhaylenko, Sergey / Russland

Miler, Bartlomiej / Polen

Napolov, Konstantyn / Ukraine

Ohta, Yuka / Japan

Oshibashi, Terumi / Japan

Pellegrini, Julien / Frankreich

Petcu-Colan, Alex / Irland

Rubino, Simone / Italien

Ruland, Jens / Deutschland

Schwartz, Rémi / Frankreich

Sharaevskiy, Rostislav / Russland

Shimada, Natsumi / Japan

Shunsuke, Magaribuchi / Japan

Sietzen, Christoph / Luxembourg

Smith, Christian / USA

Strobel, Kai / Deutschland

Takase, Shingo / Japan

Vassileva, Vivi / Deutschland

Wang, Ao / China

Wnuk, Aleksander / Polen

Bläserquintett :

1. Runde 4.-.6.9.2014	2. Runde 7.-8.9.2014	Semifinale 10.9.2014
5 Beaufort / Deutschland, Spanien
Acelga Quintett / Deutschland, Luxembourg	x	x
Aile Quintett / Südkorea
Arcadia Wind Quintet / Venezuela
ARUNDOSquintett / Deutschland, Japan, Spanien
Atéa Wind Quintet / Großbritannien, Japan, Russland
Azahar Ensemble / Spanien	x	x
canorusquintett / Deutschland	x	x
Coda Quintet / Italien, Portugal, Spanien, Ungarn
Conoro Quintet / Russland
Ensemble Coromell / Deutschland, Frankreich	x
Ensemble mixt / Japan
Ketos Quintett Linz / Deutschland, Österreich	x
Mariinsky Bläserquintett / Moldawien, Russland	x
Quintette ALMA / Frankreich, Japan, Südkorea	x
Quintette Amstrade / Frankreich
Quintette Klarthe / Frankreich	x	x
Quintetto Spirito / Deutschland, Italien, Korea, Slowenien, Russland	x	x
Rheinklang Quintett / Australien, Deutschland, Frankreich, Neuseeland	x
Silesian Quintet / Polen
Tanabata Quintet / Japan, Polen
Tuuli Quintet / China, Finnland, Lettland, Spanien
Webern Wind Quintet / Österreich	x

Seiten

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Corso di Formazione orchestrale

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La máquina de escribir. L. Anderson. Dir: Miguel Roa. Máquina de escribi...

Donnerstag, 25. September 2014

XIII Festival Internazionale di Musica e Arte Sacra

Donnerstag, 18. September 2014

Internationale Meisterkurse / Masterclasses Montepulciano

Palazzo Ricci

Accademia Europea di musica e Specttacolo

via Ricci 9 - 11

53045 Montepulciano (SI)

Tel: + 39 0578 75 60 22

Fax: + 39 0578 71 54 91

emai.: info@palazzoricci.com

www.palazzoricci.com

Prof. Dr. Werner Lohmann

Artistic Director of the Academy

Violine: Prof. Christoph Poppen 28.09 - 05.10. 2014

Gesang: Prof. Thomas Heyer 05.10 - 12.10. 2014

Mittwoch, 17. September 2014

El testamento de Stradivari, reclamo de Mondomusica Cremona 2014

Robert Freeman

Development Assistant

London

Dienstag, 16. September 2014

Master-classes

Le Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris

Programme

Marc VALLON

basson

Wladimir WEIMER

basson

Theresa LEONARD / Phill BROWN

Forum FSMS

Quatuor EBENE

musique de chambre

Janina BAECHLE

chant

Jimmy COBB

batteur/jazz

Barry COCKCROFT

saxophone

Margreet HÖNIG

chant

Laurent PEZIERE / Dirk HIRTHE

tuba

Davitt MORONEY

clavecin

Gary HOFFMAN

violoncelle

Pedro EUSTACHE

flûte/musique du monde

Quatuor EBENE

musique de chambre

Guy REIBEL

composition - « autour du concert électro »

Marc DUCRET

guitare/jazz

Quatuor EBENE

musique de chambre

Lorenzo GHIELMI

orgue « répertoire italien »

Joëlle LEANDRE

improvisation

Atar ARAD

alto

Radovan VLATKOVIC

cor

Kurt ROSENWINKEL

guitare/jazz

Quatuor EBENE

musique de chambre

Yuzuko HORIGOME

violon

Ferenc RADOS

piano et musique de chambre

Petras RADZEVICIUS

alto